Folklor bez granic. Egzotyczne zespoły wystąpią w regionie
To nowatorski pomysł kreatywnego podejścia do kultury narodowej i ludowej. Przed nami wyjątkowe święto folkloru. Festiwal i egzotyczne zespoły odwiedzą m.in. Wodzisław Śląski, Olzę i Radlin.
Folklor w różnych odsłonach
To będzie druga edycja „Śląskie bez granic – Międzynarodowe Dni Folklorystyczne – Festiwal SILESIA 2023”. Jak zaznacza pomysłodawca i inicjator przedsięwzięcia Jarosław Szczęsny –
Ideą jest, aby festiwal folklorystyczny odbył się w głównie w subregionie zachodnim województwa Śląskiego. Bo do tej pory takie wydarzenia nie były organizowane w tej części województwa.
W ubiegłym roku festiwal odbył się w 2 odsłonach, czerwcowej i wrześniowej. Wówczas wystąpiło 6 zespołów, m.in. z Macedonii, Łotwy, czy Ekwadoru. To 15 koncertów i 11 tysięcy widzów. Tegoroczna edycja to 6 zespołów i 10 koncertów. Festiwal rozpoczyna się dzisiaj 28 sierpnia i potrwa do 4 września. Jego organizatorem jest Zespół Pieśni i Tańca „Śląsk” im. Stanisława Hadyny.
Jak tłumaczy Jarosław Szczęsny –
W ramach Festiwalu zapraszamy do siedziby zawodowego zespołu „Śląsk” w Koszęcinie zespoły amatorskie z różnych stron świata, prezentujące zróżnicowany folklor rodzimy, ale spojony pewnymi cechami wspólnymi, swoistymi dla każdorazowej edycji festiwalu.
Pośrednio zadaniem festiwalu jest dotarcie do młodego pokolenia (zarówno do uczestników, jak i do widzów – odbiorców) aby namówić ich do aktywnego uczestnictwa w przekazywaniu i odbiorze tradycji muzycznej i tanecznej oraz rodzimych obyczajów i zwyczajów.
Znajdując cechy wspólne, ale również różnice kulturowe zachęcamy widzów i uczestników do korzystania z dorobku własnego dziedzictwa kulturowego
– podkreśla Szczęsny.
Partnerem Festiwalu jest CIOFF – Polska Sekcja Stowarzyszenie Międzynarodowej Rady Stowarzyszeń, Festiwali i Sztuki Ludowej, a patronat honorowy objął Marszałek Województwa Śląskiego Jakub Chełstowski.
Miejsca Festiwalowe :
29-31 .08 Koszęcin 3 koncerty w namiocie festiwalowym rozpoczynające się o godz. 18.00
1.09 – Olza godz. 18 – Ośrodek Wypoczynkowy Olza ul. Kolejowa
Racibórz RCK ul. Chopina 21, godzina 18.00
2.09 – Radlin – Głożyny w trakcie dożynek godzina 17.00,
Wodzisław Sl, Park Miejski godzina 18.30
3.09 – Bełsznica – Rodzinny Festyn, boisko sportowe godz.16.00, Marklowice 17.45 za Urzędem Gminy w trakcie dożynek gminnych oraz Mszana boisko Gogołowa – godzina 18.15 – Dożynki Gminne.
Kogo zobaczymy i usłyszymy?
Matia Gubec – Chorwacja
Towarzystwo Kulturowo-Artystyczne „Matija Gubec” powstało w 1979 roku w Gornje Stubicy w Chorwacji. Pielęgnuje oryginalny folklor regionu stubickiego (pieśni, tańce, zwyczaje i stroje).
Zespół liczy około 150 aktywnych członków w różnym wieku.
Na repertuar zespołu składają się tańce i pieśni z niemal wszystkich regionów etnograficznych Chorwacji (Zagorje ,Prigorje ,Medjimurje, Posavina Slavonia ,Dalmacija).
Za swoją działalność otrzymał liczne nagrody i wyróżnienia. Brał udział w wielu imprezach i festiwalach w kraju i za granicą m.in. we Francji ,Hiszpanii, Szwajcarii, Holandii, Słowenii, w Niemczech i Albanii.
Hemus – Bułgaria
Zespół taneczny „Hemus” z miasta Vratsa powstał w 1967 roku. Przez lata swojego istnienia zespół stał się integralną częścią kalendarza kulturalnego miasta Vratsa. W repertuarze zespołu znajdują się tańce ze wszystkich etnograficznych regionów Bułgarii. Folklor i sztuka ludowa w różnych regionach Bułgarii mają swoje własne cechy charakterystyczne. Dziś oryginalne i autentyczne pieśni i tańce ludowe można zobaczyć i usłyszeć na wielkich festiwalach folklorystycznych i festiwalach ludowych w różnych częściach Bułgarii. Przeszłość historyczna i pochodzenie ludności, położenie geograficzne i cechy naturalne, sposób życia i środki do życia ludzi odcisnęły swoje piętno na pieśniach, tańcach,
opowieściach i strojach. Bułgarzy są słusznie dumni ze swojego folkloru. Z naszym folklorem związane są pieśni śpiewane na wiejskich festynach, dożynkach, zebraniach, weselach i innych.
Kaukaski Zespół Tańca i Muzyki Ludowej „Nart” – Turcja
Kaukaski Zespół Tańca i Muzyki Ludowej „Nart” prowadzi swoją działalność w ramach Stowarzyszenia Kultury Kaukaskiej Sakarya, które powstało w 1966 roku. Zespół posiada repertuar muzyki tanecz- nej i obrzędowości ludów północno-kaukaskich w Anatolii. Do połowy XIX wieku Czerkiesi zamieszki- wali północno-zachodnią część Kaukazu, wzdłuż północno-wschodniego wybrzeża Morza Czarnego, na południe od rzeki Kubań. W połowie XIX wieku padli ofiarą czystek etnicznych ze strony Imperium Rosyjskiego, po serii powstań zostali usunięci ze swoich terenów. Około 500 tysięcy Czerkiesów zostało przetransportowanych do Turcji.
Kythara – Egipt
Kythara została założona w 1988 roku, jest jedną z największych organizacji zajmujących się profesjonalną edukacją kulturalną w Egipcie. Swoją siedzibę ma w Kairze. W swoich programach wprowadza w różnorodność kulturalną lokalnych społeczności w Egipcie, zachowując jednocześnie bliskie związki z baletem, muzyką i folklorem.
Głównym celem działalności Kythary jest edukacja artystyczna odbywająca się na wielu poziomach zaawansowania i skierowana do różnych grup wiekowych.
Uzambezi – Zimbabwe
Zambezi Arts to czołowy multidyscyplinarny zespół artystyczny Zimbabwe z siedzibą w Wielkiej Brytanii, który specjalizuje się w pieśniach, tańcach, grze na bębnach oraz opowiadaniu afrykańskich historii. Zespół tworzą artyści głęboko zakorzenieni w swojej lokalnej tradycji, dla których prezentacja afrykańskiego folkloru jest przygodą życia.
Zespół tańca i muzyki andyjskiej „Inti Wayra” – Ekwador
Zespół prezentuje różnorodny folklor wszystkich prowincji Ekwadoru. W swoim repertuarze ma pieśni i tańce andyjskich Indian, naturalnych mieszkańców pogranicza Peru i Ekwadoru. W swojej prezentacji scenicznej zabiera widzów do prekolumbijskiej Ameryki, a także pokazuje obrzędy i folklor hiszpańskich kolonizatorów. Zespół charakteryzuje się niezwykłą barwnością kostiumów oraz bardzo melodyjną muzyką, która stanowi o wyjątkowości widowiska.
Bawtuquinhas & Tafunaba- Wyspy Zielonego Przylądka
Bawtuquinhas & Tafunaba zabierze nas do czterech zakątków świata, oferując tradycyjne występy, które odzwierciedlają muzyczne doświadczenia Afryki Zachodniej, Europy, Północnej Brazylii i USA. Zespół odbywa intymną podróż, grając na swoich bębnach, aby zjednoczyć wszystkich ludzi, zgodnie z modlitwami tradycji Afryki Zachodniej, w tym potężnych rytmów „djembe”, bębnów zmieszanych z „timbalami”. To długa podróż przez Atlantyk i wymiana różnych kultur Afryki; podobnie jak muzyka, kuchnia, tańce i zwyczaje, które były wykonywane na ulicach i w dzielnicach niewolniczych Starego Miasta. Działalność zespołu ma na celu promowanie i rozpowszechnianie korzeni kulturowych, obchodów i uroczystości Republiki Zielonego Przylądka, aby odkrywać wpływy afrykańskich mieszkańców wysp, którzy zostali sprowadzeni na Karaiby i do Ameryki podczas lat handlu niewolnikami.
Czytaj także: